STORIA E TECNICA DELLA MESSINSCENA I | Università degli studi di Bergamo

STORIA E TECNICA DELLA MESSINSCENA I

Modulo Generico
Codice dell'attività formativa: 
24234-MOD1

Scheda dell'insegnamento

Per studenti immatricolati al 1° anno a.a.: 
2017/2018
Insegnamento (nome in italiano): 
STORIA E TECNICA DELLA MESSINSCENA I
Insegnamento (nome in inglese): 
History and Technique of the Staging I
Tipo di attività formativa: 
Attività formativa Caratterizzante
Tipo di insegnamento: 
Obbligatoria
Settore disciplinare: 
DISCIPLINE DELLO SPETTACOLO (L-ART/05)
Anno di corso: 
2
Anno accademico di offerta: 
2018/2019
Crediti: 
6
Responsabile della didattica: 
Mutuazioni

Altre informazioni sull'insegnamento

Modalità di erogazione: 
Didattica Convenzionale
Lingua: 
Italiano
Ciclo: 
Primo Semestre
Obbligo di frequenza: 
No
Ore di attività frontale: 
30
Ore di studio individuale: 
120
Ambito: 
Storia, archeologia e storia dell'arte
Testi e materiali didattici: 
Prerequisiti

Nessuno.

Obiettivi formativi

Il corso ha come obiettivo l'acquisizione dei fondamenti storici, teorici e metodologici della disciplina di ambito L-ART/05. In particolare lo studente comprenderà e interpreterà i processi legati alla creatività dei processi della messinscena nei suoi elementi: dalla storia dell’edificio teatrale alla storia del costume scenico in relazione alla drammaturgia. Il periodo considerato si estende dall’età classica al secolo XVII.

Contenuti dell'insegnamento

Il corso propone i fondamenti storici, teorici e metodologici della disciplina di ambito L-ART/05. Durante il corso verranno studiati i processi della messinscena e della storia del costume scenico dall'età classica al Medioevo in ambito Occidentale.

Testi di riferimento

Luigi Allegri, Storia del teatro. Le idee e le forme dello spettacolo dall'antichità ad oggi, Roma, Carocci, 2017, pp. 200;
Luigi Allegri, Teatro e spettacolo nel Medioevo, Bari, Laterza,1990, pp. 274;
Luigi Allegri, Il teatro e le arti. Un confronto fra linguaggi, Roma, Carocci, 2017, pp.168.

Metodi didattici

La didattica si svolgerà attraverso lezioni frontali con proiezioni di materiali audiovisivi. Particolare attenzione verrà dedicata al dialogo con lo studente.

Modalità verifica profitto e valutazione

La prova d'esame di fine corso si svolgerà in forma orale e la valutazione sarà espressa in trentesimi. L'interrogazione sarà strutturata in quattro domande riguardanti il programma al fine di verificare l'acquisizione da parte degli studenti delle nozioni impartite durante il corso.

Altre informazioni

Contenuti dell'esame:

a) FREQUENTANTI:
Luigi Allegri, Storia del teatro. Le idee e le forme dello spettacolo dall'antichità ad oggi, Roma, Carocci, 2017, pp. 15-98;
Luigi Allegri, Teatro e spettacolo nel Medioevo, Bari, Laterza,1990, pp. 274.

b) NON FREQUENTANTI:
Luigi Allegri, Storia del teatro.Le idee e le forme dello spettacolo dall'antichità ad oggi, Roma, Carocci, 2017, pp.15-200;
Luigi Allegri, Il teatro e le arti. Un confronto fra linguaggi, Roma, Carocci, 2017, pp.168.

Prerequisites

None.

Educational goals

The course focuses on the historical, theoretical and methodological framework of the L-ART/05 discipline. In particular the student will understand and interpret the creativity of the staging process: from the history of the theater as a building to the history of the scenic costumes in relation to the dramaturgy. The chronological limits will extend from the classical culture to the XVII century.

Course content

The course focuses on the historical, theoretical and methodological foundations of the L-ART/05 discipline. The stage setting and the history of the scenic costume from the classical age to the Middle Ages in the West culture will be the core of the lectures.

Teaching methods

The course will take place through lectures and projections of audiovisual materials. The dialogue with the student will be favored.

Assessment and Evaluation

The final test will take place in oral form and the evaluation will be expressed in thirtieths. The exam will be structured in four questions about the program in order to verify the acquisition of the knowledge given during the course.

Further information

Contents of the exam:

a) ATTENDING STUDENTS:
Luigi Allegri, Storia del teatro. Le idee e le forme dello spettacolo dall'antichità ad oggi, Roma, Carocci, 2017, pp. 15-98;
Luigi Allegri, Teatro e spettacolo nel Medioevo, Bari, Laterza,1990, pp. 274.

b) NON ATTENDING STUDENTS:
Luigi Allegri, Storia del teatro.Le idee e le forme dello spettacolo dall'antichità ad oggi, Roma, Carocci, 2017, pp.15-200;
Luigi Allegri, Il teatro e le arti. Un confronto fra linguaggi, Roma, Carocci, 2017, pp.168.