STORIA DEL TEATRO MODERNO E CONTEMPORANEO B | Università degli studi di Bergamo

STORIA DEL TEATRO MODERNO E CONTEMPORANEO B

Modulo Generico
Codice dell'attività formativa: 
67158-MOD2

Scheda dell'insegnamento

Per studenti immatricolati al 1° anno a.a.: 
2020/2021
Insegnamento (nome in italiano): 
STORIA DEL TEATRO MODERNO E CONTEMPORANEO B
Insegnamento (nome in inglese): 
History of Modern and Contemporary Theatre B
Tipo di attività formativa: 
Attività formativa Affine/Integrativa
Tipo di insegnamento: 
Opzionale
Settore disciplinare: 
DISCIPLINE DELLO SPETTACOLO (L-ART/05)
Anno di corso: 
1
Anno accademico di offerta: 
2020/2021
Crediti: 
6
Responsabile della didattica: 
Mutuazioni

Altre informazioni sull'insegnamento

Ciclo: 
Primo Semestre
Obbligo di frequenza: 
No
Ore di attività frontale: 
30
Ore di studio individuale: 
120
Ambito: 
Attività formative affini o integrative
Prerequisiti

Nessuno.

Obiettivi formativi

Il corso approfondisce alcuni aspetti dell'area disciplinare L-ART/05.
Al termine del corso lo studente possiede una profonda conoscenza e capacità di analisi delle teorie e delle tecniche riguardanti i principali fenomeni teatrali europei dell'Ottocento e del Novecento.

Contenuti dell'insegnamento

Il corso affronterà lo studio e le analisi dei movimenti culturali legati al tema dell’opera d’arte totale fino ad arrivare alle indagini sulle sperimentazioni delle Avanguardie in campo scenico, concentrandosi in particolar modo sul Futurismo italiano e suoi manifesti, i Balletti Russi di Sergej Djagilev, i Balli Plastici di Depero e il Balletto Triadico di Oskar Schlemmer.

Metodi didattici

La didattica si svolgerà attraverso lezioni frontali e proiezioni di materiali audiovisivi, con attenzione specifica alla verifica e al dialogo con lo studente.

Modalità verifica profitto e valutazione

La prova d'esame di fine corso si svolgerà in forma orale e la valutazione sarà espressa in trentesimi. L'interrogazione sarà strutturata in quattro domande vertenti sull'intero programma al fine di verificare l'acquisizione da parte degli studenti delle nozioni impartite all'interno dell'insegnamento.

Altre informazioni

Qualora l'insegnamento venisse impartito in modalità mista o a distanza, potranno essere introdotte modifiche rispetto a quanto dichiarato nel syllabus per rendere il corso e gli esami fruibili anche secondo queste modalità.

Prerequisites

None.

Educational goals

The course focuses on some aspects of the scientific area L-ART/05.
At the end of the course the student will grasp a deep knowledge and capacity to analyse the theories and practices concerning the main European theatrical phenomena of the XIX and XX centuries.

Course content

The course will address the study and analysis of cultural movements related to the theme of the total work of art up to the investigations on the experimentation of the avantgarde in the scenic field, focusing in particular on Italian Futurism and its posters, the Russian Ballets of Sergei Djagilev, the Plastic Balls of Depero and the Triadico Ballet of Oskar Schlemmer.

Teaching methods

The course will take place through lectures and projections of audiovisual materials, with specific attention to the checking and dialogue with the student.

Assessment and Evaluation

The final test will take place in oral form and the evaluation will be expressed in thirtieths. The exam will be structured in four questions about the program in order to verify the acquisition of the knowledge given during the course.

Further information

If the course will be taught in a mixed way (online/in praesentia) or completely online, changes may be introduced with respect to the contents of the syllabus, to make the course and the exams available in any case.